Konser Musik Piano Anak Kontemporer - Konservatorium Musik Jakarta.silah kunjung http://tv.kompas.com/content/view/12284/109/ untuk melihat dan mendengarkan cuplikan konser musik ini
Konser di Teater Salihara ini menampilkan karya-karya musik piano untuk anak yang ditulis oleh sejumlah komponis kontemporer terkemuka dunia seperti Sofia Gubaidulina, Gyorgy Kurtag, Helmut Lachenmann, Witold Lutoslawski, Toru Takemitsu, dan Anton von Webern. keragaman bunyi, nada-nada minor, perbenturan nada-nada, eksplorasi bunyi, harmoni dalam ‘ketidakharmonian’, artinya keluar dari sekat-sekat, pakem-pakem. menyentil-nyentil petikan pidato Gunawan Muhamad pada saat pembukaan komunitas salihara, yang kubaca saat menunggu acara dimulai. ‘tiap kali ada yang berbeda’ ‘seni bukan sekedar berindah-indah, nonsens’ ‘seni adalah kebebasan’. Aku dan Sandra (istriku) tak bisa menjawab dengan gamblang dan yakin pertanyaan Sonia (putriku), apa arti musik piano kontemporer. Lalu ketika aku tanyakan Dito kakaknya kesannya setelah acara usai, jawabnya pendek saja ‘pusing’. Aku tidak puas mendengar jawabnya dan kemudian jadi tendensius. “Tapi suka atau ndak?”, Suka sih katanya, sementara Sonia mulai malas mendiskusikannya. Dia sudah ngantuk. Dalam pencarianku, untuk sementara waktu salah satu penanda kontemporer adalah bikin pusing. Barangkali Dito yang dididik piano klasik pusing dibenturkan dengan ketidaklaziman dan ketidakharmonian, dugaku. Karena sonia mengusik dengan pertanyaan arti kontemporer sebelum acara dimulai maka sepanjang pagelaran, pertanyaan itu mencoba mencari jawabnya di kepalaku. Memang tak ada jawaban final, yang kutemukan hanya sejumlah penanda. Salah satu penampilan yang paling mengesankan adalah penampil yang kulihat sungguh-sungguh menari saat memainkan musiknya. Seorang perempuan cilik, manis, lugu yang memainkan musiknya dengan partitur. Dari 31 penampil antara usia 8 hingga 18 tahun hanya 4 yang menggunakan partitur. Pada penampil lainnya aku mendapat kesan tarian, gerak kepala, tubuh, hanyalah sekunder, instrumental. Tetapi untuk penampil berbaju merah ini aku menilai bermusiknya dan menarinya saling memiliki otonomi. Ini adalah penampilan musik dan tari sekaligus. Seusai acara Sandra bilang bahwa acara ini diakhiri dengan anti klimaks, sambil mengusik kenapa pula untuk lagu semacam itu penampil perlu menggunakan partitur. Lagu yang terakhir memang sangat tidak lazim, hanya 3-4 tuts saja yang dimainkan, dan pada akhirnya terkonsentrasi pada satu tuts saja. Sekilas pandang, wajar pertanyaan apa perlunya menggunakan partitur. Aku bilang, walau nampaknya sederhana tapi aku pikir karena bertumpu pada satu nada (tuts) inilah, kekuatannya kemudian ada pada permainan tempo, dan alun keras-lembut. Karena itulah barangkali partitur digunakan untuk menjaga presisi tempo dan tekanan. Bagiku ini bukan anti klimaks walau juga bukan klimaksnya. ……………. Ada kebiasaanku untuk mencari yang tidak biasa atau tidak lazim, sesuatu yang berbeda dari keumuman. Ini yang pertama kali menjadi salah satu alasan kenapa aku sangat menikmati acara ini. Tetapi bukan sekedar mencari yang berbeda dan tidak umum (terutama dalam konteks pengalamanku sendiri), aku suka juga suka dengan keragaman bunyi, nada-nada minor, perbenturan nada-nada, eksplorasi bunyi, harmoni dalam ‘ketidakharmonian’, artinya keluar dari sekat-sekat, pakem-pakem. Aku sempat tertegun dengan satu penampil yang mengeksplorasi (atau eksploitasi) pedal dengan luar biasa. Aku menangkap kekuatan utama tampilan ini ada pada gaung dari tekanan tuts tuts nada yang dimainkan. Pada efek pedalnya, hasilkan efek bunyi seperti orgen listrik. Saat kemarin itu aku sempat merenung-renung, tersadarkan dan timbul hormat yang dalam pada alat musik yang bernama piano ini. Kenapa piano terdiri dari 52 tuts putih dan 36 tut hitam (jumlah baru kemudian kuhitung dirumah). Ternyata dimulai dari nada la dan diakhiri dengan do. Kenapa dimulai dari la ya?. Kemudian kenapa ada lengkungan yang khas di grand piano. Lebih jauh lagi siapa pula yang menemukan nada atau notasi doremi iwak kebo, mifasol iwak tongkol…… Aku dengan bercanda sempat bisik-bisik ke Sandra, walau pun menurutku ada benarnya juga untuk beberapa lagu. Kalo mereka salah-salah pencet tuts (main), kita juga kagak tahu. Demikian pula aku berpandangan tidak bisa menilai mana yang paling bagus diantara semua itu, menurutku semua sama bagusnya. Kemampuan ber pianonya prima, semua lagu relative. Mungkin yang bisa adalah soal mana yang paling disukai. Ini kusampaikan saat Sandra dan anak-anak mendiskusikan mana penampil yang paling bagus. ……………………… Pada satu momen dalam pagelaran, menyentil-nyentil petikan pidato Gunawan Muhamad pada saat pembukaan komunitas salihara, yang kubaca saat menunggu acara dimulai. ‘tiap kali ada yang berbeda’ ‘seni bukan sekedar berindah-indah, nonsens’ ‘seni adalah kebebasan’. Aku menikmati, sebagai eksplorasi yang hebat terhadap nada dan instrument yang bernama piano, penjelajahan, petualangan, kebebasan imajinasi dan kreatifitas, keindahan. Tapi anehnya sama sekali tidak menghadirkan asosiasi dengan apapun. Alam, manusia, interaksi dan relasi-relasi, perasaan-perasaan…. Kecuali satu saja aku mengasosiasikan bunyi yang muncul dengan derap kereta api. Ini soal keindahan dan permainan bunyi, dan kebebasan ekspresi tanpa batas. Mungkin harus dikatakan ini soal melangit bukan membumi. Eksplorasi, penjelajahan, petualangan, kebebasan imajinasi dan kreatifitas, keindahan. Segera pula aku terhubung dengan buku kota-kota imajiner (Italo Calvino), mimpi-mimpi Einstein (Alan Lightman) dan the last window giraffz (Peter Zilahy). Yang pertama tentang keajiban 55 kota-kota imajiner, yang kedua tentang keajaiban mimpi-mimpi, dan waktu-waktu imajiner dan terakhir novel-kamus, novel yang diceritakan secara alpabetis. Diawali dengan Ablak (jendela) dan diakhiri dengan Zsiraf (jerapah). salam hangat andreas iswinarto http://lenteradiatasbukit.blogspot.com
